“吴带当风”是指有“画圣”之称的唐代画家吴道子的绘画风格。
吴道子，又名道玄，何南阳翟(今河南禹县)人。生卒年代不详，其创作活动时期约在玄宗、天宝(公元七百一十三――七百五十一)年间。是继阎立本之后的最著名的画家。
吴道子被称为画圣，最早出现在张彦远的《历代名画记》中，他称誉道：“国朝吴道玄，古今独步，前不见顾陆，后无来者……吴宜为画圣。”到了北宋，郭若虚又在《图画见闻志》中说：“吴生之作，为万世法，号曰'画圣'，不亦宜哉！”直至元代，夏文彦也赞道：“笔法超妙为百代画圣。”于此可见，吴道子在中国画坛上有如此高的地位，实与他在绘画创作上的贡献及其独特的风格有关。而“吴带当风”主要是指吴道子创作的古代人物画中所绘人物衣带宛若迎风飘曳之状，笔法圆转飘逸。同时也是指吴道子在艺术上的独创性与重大影响。
吴道子不仅擅长人物画，对山水、人物、花鸟、器物的绘画也颇有建树。他早年行笔线纹较细，中年落笔磊落多变，有如“莼菜条”。这种兰叶般的有粗细变化的笔线，富有律动感与节奏的变化，使所绘物像具有运动式的立体感。他还创立了不施重彩，仅以淡赭轻涂，而注重线条造型本身的韵味，达清逸简淡的韵致，史称为“吴装”的绘画风格。吴道子这种创造性的线条是自己富有情感变化在绘画创作中的反映。
君子以文会友，以藏交友。以友辅仁，以友增智。人生交契无老少，论交何必先同调。友不贵多,得一人,可胜百人;友不论久,得一日,可喻千古;友不择时,得一缘,可益一世。
注：这也是从百度上搜到的。
"吴带当风”____一种笔法圆转飘逸，所绘人物衣带宛若迎风飘曳之状。吴道子，是个道士，又名道玄。吴道子所画的人物颇有特色，与晋人顾恺之、陆探微不同，以疏体而胜顾、陆的密体，笔不周而意足，貌有缺而神全；他还一变东晋顾恺之以来那种粗细一律的“铁线描”，善于轻重顿拙似有节奏的“兰叶描”；突破南北朝“曹衣出水”的艺术形式，笔势圆转，衣服飘举，盈盈若舞，形成“吴带当风”的独特风格，风行于时，被称作“吴家样”。在用笔技法上，他创造了一种波折起伏、错落有致的“莼菜条”式的描法，加强了描摹对象的份量感和立体感，他突出了人体曲线和自然的结合，这种画风在后来的西方也有一定的影响。所画人物、衣袖、飘带，具有迎风起舞的动势，故有“吴带当风”之称。
曹衣出水无带当风常用来形容哪种艺术形式如下：
" 曹衣出水，吴带当风"常用来形容绘画艺术形式。"曹衣出水，吴带当风"是指北齐画家曹仲达和唐代画家吴道子开创的两种衣纹描绘风格。曹仲达笔法刚劲稠叠，所画人物衣衫紧贴身上，犹如刚从水中出来一般；吴道子笔法圆转飘逸，所绘人物衣带宛若迎风飘曳之状。
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曹衣出水，吴带当风，是中国古代绘画艺术的两种典型风格，展现了古代画师的高超技艺和独特审美。这两种风格，恰如其分地捕捉了不同艺术家的创作特点和时代风貌，为后人提供了丰富的艺术鉴赏素材。
曹衣出水，形象地描绘了曹仲达的绘画风格。他的作品，人物衣衫紧贴身体，犹如刚从水中出来，给人一种清新、自然之感。这种风格，注重对人物形态的真实刻画，通过细腻的线条和严谨的结构，表现出人物的情感和性格。每一笔每一划，都充满了对生活的观察和理解，让人仿佛能够感受到人物的气息和温度。
与曹衣出水不同，吴带当风则形象地概括了吴道子的绘画风格。吴道子的作品，以圆转飘逸的线条著称，所绘人物衣带宛若迎风飘曳之状。
他的作品充满了动态美和韵律感，让人感受到生命的活力和自然的力量。这种风格，更注重对人物动态的表现，通过流畅的线条和生动的画面，表现出人物的内在情感和性格特点。
曹衣出水和吴带当风，这两种风格各有千秋，却共同构筑了中国古代绘画艺术的瑰丽画卷。它们不仅代表了不同画家的创作特点和审美追求，也反映了不同时代的艺术风貌和社会背景。
在艺术鉴赏中，我们可以通过对曹衣出水和吴带当风的欣赏和研究，深入了解中国古代绘画艺术的精髓和特点。同时，我们也可以从中汲取灵感和营养，丰富我们的艺术创作和审美体验。无论是曹衣出水的清新自然，还是吴带当风的动态韵律，都是我们艺术创作中不可或缺的元素。
总的来说，曹衣出水和吴带当风是中国古代绘画艺术的珍贵遗产，它们以其独特的艺术魅力和深厚的文化内涵，吸引着无数人的目光和心灵。在今天这个多元化、全球化的时代，我们更应该珍惜这些宝贵的文化遗产，传承和发扬中国古代绘画艺术的精髓和特点。
同时，我们也应该以开放的心态和创新的意识，探索和发展新的艺术形式和表现手法，为我们的艺术创作注入新的活力和灵感。
曹衣出水指的是曹仲达 吴带当风指的是吴道子。
"吴带当风”：
一种笔法圆转飘逸，所绘人物衣带宛若迎风飘曳之状。吴道子，是个道士，又名道玄。吴道子所画的人物颇有特色，与晋人顾恺之、陆探微不同，以疏体而胜顾、陆的密体，笔不周而意足，貌有缺而神全；
他还一变东晋顾恺之以来那种粗细一律的“铁线描”，善于轻重顿拙似有节奏的“兰叶描”；突破南北朝“曹衣出水”的艺术形式，笔势圆转，衣服飘举，盈盈若舞，形成“吴带当风”的独特风格，风行于时，被称作“吴家样”。
吴道子善于把握住传神的法则，注意形象塑造的整体，故所画执炉女子壁画，达到“窃眸欲语”的地步。十分传神生动。他的画与张旭的草书、斐的剑术，被誉为当时的“三绝”。
“曹衣出水"：
一种笔法刚劲稠叠，所画人物衣衫紧贴身上，犹如刚从水中出来一般。曹仲达，（北齐）曹国人，最称工，能画梵像。他画过许多佛陀、菩萨、可惜没有作品流传下来。不过这个风格却在龙兴寺的出土佛像上找到了。
1996年10月在山东青州龙兴寺遗址发现了窖藏的400尊佛教造像。时代跨越从北魏至于北宋，（跟敦煌藏经有大致相近的时间跨度与最后的封藏时间，一样具有不解之谜。）龙兴寺北朝作品，体现了画史上著名的"曹衣出水"样式。?
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“曹衣出水”相对于“吴带当风”要出现的更早一些，画家曹仲达在北齐享有盛名，以画梵像著称，在佛教艺术方面开创的造像风格被称为“曹家样”，对佛教绘画及雕塑都具有重大影响。?
“曹衣出水，其体稠迭，而衣服紧窄”，表现的是佛造像仿佛身着薄质而十分贴体的衣服，而描绘衣纹的线条则多而稠密，整体感觉好像出水湿衣的效果。遗憾的是曹仲达的画作现在已没有留存记录，但可从一些佛教造像中看到丝许脉络。
唐代的画家吴道子开创的 “吴带当风”更具有中国本土化特征。该风格在衣纹描绘中更多地表现了中国士人所着汉服“褒衣博带”的飘逸感。?
“吴带当风”在衣纹风格上用的兰叶描，以劲怒的笔力和博大的气势来表现飞动的袍袖飘带。有一种“天衣飞扬，满壁风动”的效果。这在敦煌壁画中被广泛应用。
吴带当风是形容谁的绘画作品：吴道子。
吴道子，又名道玄，何南阳翟(今河南禹县)人。生卒年代不详，其创作活动时期约在玄宗、天宝(公元七百一十三――七百五十一)年间。是继阎立本之后的最著名的画家。吴道子被称为画圣，最早出现在张彦远的《历代名画记》中，他称誉道：“国朝吴道玄，古今独步，前不见顾陆，后无来者……吴宜为画圣”。
到了北宋，郭若虚又在《图画见闻志》中说：“吴生之作，为万世法，号曰’画圣’，不亦宜哉！”直至元代，夏文彦也赞道：“笔法超妙为百代画圣。”于此可见，吴道子在中国画坛上有如此高的地位，实与他在绘画创作上的贡献及其独特的风格有关。
吴道子的字画类型
关于吴道子的字画类型，由于他本人更擅长画人物，山水以及一些鸟兽、草木和楼阁这样的自然景色，所以现在所流传下来的字画类型大多也都是属于这方面的，由于吴道子曾经因为一些原因，自己流落到了洛阳这个城市，受当地的文化所影响也在这里学会了壁画创作，并把它作为自己的一门绝活，每天不停的练习。
所以壁画也是吴道子字画中不可缺少的一部分吴道子在当时唐朝的画界还是有点名气的。他所创作的《金桥图》曾经被称为“唐朝三绝”。而且最重要的一点是，吴道子的字画不仅生动逼真，同样更敢于创新，从而推动了当时画坛的极大进步。
目前，流传下来的吴道子字画的主要代表作品有以下几种。《送子天王图》《地狱变相图》、《汗光武帝燎衣图》、《托塔天王图》以及《大***神像》等等。主要类型还是与佛教有关的一些壁画创作。在吴道子所画的人物中，会看到很多人的衣服都是轻飘飘的飞起，似乎画中有风在吹动一样。十分的生动形象，这种吴道子字画的风格在当时也被人称为“吴带当风“。
吴带当风”是指有“画圣”之称的吴道子的绘画风格。
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吴道子，约685年，785年，河南禹县人。唐代画家。少时孤贫。初学书后转习绘画，二十岁才崭露头角。曾做过兖州瑕丘(今山东兖州)县尉。浪迹洛阳时，玄宗李隆基闻其名，任以内教博士，改名道玄。他擅画道释人物，亦擅画鸟兽、草木、台阁，笔迹落落，气势雄峻。曾作壁画三百余间，“奇迹异状，无一同者”。画佛像圆光、屋宇柱梁、弯弓挺刃、皆一笔挥就。早年行笔较细，风格稠密，中年雄放，变为遒劲，线条富有运动感，粗细互变，线型圆润似“莼菜条”，点划之间，时见缺落，有笔不周而意周之妙。后人把他与张僧繇并称“疏体”，以别于顾恺之、陆探微劲紧联绵较为古拙的“密体”。所写衣褶，有飘举之势，与曹仲达所作外国佛像，衣纹紧窄。喜用焦墨勾线，略敷淡彩于墨痕中，足显意态，又称“吴装”。壁画名作有《地狱变相图》。他兼工山水，描绘蜀道怪石崩滩很有名气。张彦远认为“山水之变，始于吴，成于二李”。苏轼认为“画至吴道子，古今之变，天下之能事毕矣。”吴是“画塑兼工”，善于掌握“守其神，专其一”的艺术法则，千余年来被奉为“画圣”；民间画工尊之为“祖师”。他的画作有《明皇受篆图》、《十指钟馗图》，入《历代名画记》；《孔雀明王像》、《托塔天王图》、《大***神像》等九十三件，入《宣和画谱》。传世作品有《天王送子图》，又名《释迦降生图》卷，为净饭王之子释迦出生故事。现藏日本大阪市立美术馆。《释迦图》藏日本京都东福寺。皆为后人托名摹本。
